Михаль Стамова, переводчица «Агады» еврейских молитв на украинский и специалист по истории и культуре еврейской общины, в своем интервью для «Громадське Радіо», пишет «Проект Кешер», обсуждает музыкальные традиции евреев в контексте многовекового взаимодействия с украинской культурой. Она представляет взгляд на еврейскую музыку, как важную часть духовной жизни и культурного наследия, с особым акцентом на клезмерскую музыку, которая формировалась в Восточной Европе, включая Украину.
Михаль – специалист по истории, культуре и традициям еврейского сообщества, консультант по еврейскому образованию «Проекта Кешер», магистер еврейских студий, член Украинской ассоциации иудаики.
Еврейская музыка и традиции
Стамова отмечает, что еврейская музыка имеет тысячелетнюю историю. Еще в Иерусалимском храме поклонение сопровождалось музыкой, иудаизм позитивно относится к музыкальному творчеству, рассматривая его как способ прославления Бога. Музыка занимает важное место в Торе, а в еврейской традиции человек воспринимается как творец, созданный по образу Всевышнего, поэтому выражение музыкальных талантов является частью религиозного ритуала.
Она также говорит о Давиде, одном из главных персонажей еврейской религиозной традиции, который был не только царем, но и музыкантом. Его песни и мелодии, записанные в Танахе, являются частью мировой музыкальной культуры, несмотря на то, что оригинальные мелодии до нас не дошли.
Клезмерская музыка как элемент культурного взаимодействия
Михаль объясняет, что клезмерская музыка зародилась в Украине и других восточноевропейских странах, таких как Белоруссия, Молдова и Польша. Клезмерская традиция – это уникальное еврейское явление, тесно связанное с украинскими музыкальными традициями. Одним из важнейших исследователей клезмерской музыки был Моисей Береговский, который сумел сохранить значительное количество украинского клезмера, несмотря на советские запреты. Он собирал музыкальные записи в еврейских гетто и небольших городах, фиксируя клезмерские традиции, существовавшие в различных регионах Украины.
Клезмерские ансамбли, по словам Михаль, часто были многонациональными, поскольку музыканты играли как на еврейских, так и на украинских, молдавских и русинских свадьбах, создавая культурное взаимодействие. Особенно на западной Украине, где различные народы жили рядом, музыкальные коллективы могли адаптировать свой репертуар под любой праздник. Таким образом, клезмерская музыка стала важной частью мультикультурного взаимодействия на территории Украины.
Нигун и духовная музыка
Отдельное внимание Стамова уделяет нигуну – особому жанру еврейской музыки, который представляет собой молитвенный напев без слов. Нигун считается духовной музыкой, которая служит способом общения с Богом. Многие еврейские композиторы создавали на основе нигуна сложные вокальные и инструментальные произведения. Эти мелодии играли важную роль в хасидизме – религиозном движении, которое также возникло в Украине и стало значимой частью еврейской духовной жизни.
Она упоминает такие характерные элементы еврейской музыки, как «крехт» – особые вокальные приемы, когда мелодия внезапно меняется в зависимости от эмоциональной интонации. Этот прием используется как в вокальных произведениях, так и на инструментах, таких как кларнет или скрипка. Эти специфические черты еврейской музыки формируют ее узнаваемость и уникальность.
Влияние еврейской музыки на мировую культуру
Михаль подчеркивает влияние еврейской музыки на мировую культуру, отмечая, что такие известные музыканты, как Джордж Гершвин и Боб Дилан, черпали вдохновение в еврейских музыкальных традициях, особенно в клезмерской музыке. Гершвин, например, адаптировал клезмерские приемы, такие как характерные для кларнета переходы, в свои фортепианные произведения.
Евреи и музыкальный образ скрипача
Стамова говорит об образе «еврея со скрипкой», который стал символом еврейской культуры в массовом сознании, особенно благодаря произведениям Шолом-Алейхема. Этот образ нашел отражение в музыке и литературе. Она упоминает известную фразу, что евреи изобрели стендап, чтобы смеяться над собой, и этот юмор отражен в музыке. Скрипач на крыше стал метафорой сложной жизни еврейского народа, где скрипка символизировала стремление к радости, несмотря на трудности.
Мультикультурность клезмерской музыки и проблемы современности
Клезмерская музыка, как отмечает Михаль, за последние десятилетия начала возрождаться в Украине, особенно в 1990-х и 2000-х годах, когда появились фестивали клезмерской музыки в разных частях страны. Однако полномасштабное вторжение России в 2022 году сильно затормозило этот процесс, поскольку многие еврейские и украинские музыканты оказались втянуты в военные действия или были вынуждены эмигрировать.
Она также упоминает о том, что одесский шансон иногда ошибочно принимают за клезмерскую музыку, хотя это разные жанры. Однако подобные заблуждения возникают из-за общего культурного фона, сформированного веками совместного проживания евреев и украинцев.
Взаимодействие украинцев и евреев через музыку
Михаль подчеркивает, что еврейская и украинская музыкальные традиции тесно переплетены на протяжении веков, особенно в таких регионах, как Подолье и Западная Украина. Украинцы и евреи обменивались музыкальными традициями, что привело к созданию уникальных смешанных ансамблей, которые играли на разных праздниках и церемониях.
Современные украинские музыканты, такие как Андрей Левченко, активно исследуют взаимодействие еврейской и украинской музыки, в том числе и в историческом контексте. Левченко, по словам Михаль, уделяет особое внимание исследованию музыкальных традиций Подолья, региона, где украинская и еврейская культуры особенно тесно пересекались.
Таким образом, через музыку открываются новые пути взаимопонимания и культурного диалога между украинцами и евреями, что важно как в исторической, так и в современной перспективе, особенно в свете сложной политической и социальной ситуации в обеих странах.
Что послушать по еврейской музыке?
«Из украинской еврейской музыки я бы порекомендовала послушать Геннадия Фомина. Он, кстати, сейчас в Вооруженных силах. У нас есть Наталья Касянчик. К сожалению, она сейчас в Польше. Но она пишет свои современные нигуны. Это, пожалуй, единственная домбристка в Европе, выросшая на традициях украинских клезмеров. Не знаю, есть ли записи. Возможно, есть ее записи с лондонскими клезмерами еще в начале 2000-х.
Из мировых клезмеров, конечно, Даниэль Канн. У нас есть и много разных групп. Тот же Amsterdam Klezmer Band. Из украинских – Лев Фельдман. В Черновцах у него был отличный ансамбль. И даже, кажется, сейчас. Называется он Feldman Band.
Есть довольно увлекательная еврейская клезмерская музыка от Барона Коэна. Саша Барон Коэн – его родной брат. Они делали довольно увлекательный альбом клезмерской музыки. Это техно-клезмер.
Есть клезмер-джаз, клезмер-рок даже. Есть Barcelona Gipsy balKan Orchestra, их тоже можно послушать.
Хочу еще вам сказать, что у нас есть Андрей Левченко, наш украинский барабанщик. Он делал интересные концерты. Мы с ними познакомились, наверное, лет пять назад. Он еще играл и клезмерскую музыку, и украинскую. Он делал свое исследование о причастности украинской и еврейской музыки на Подолье».