- septembre 14, 2026
- 11:41 am
- Dans le monde
Le 8 septembre 2026, une exposition a été inaugurée à Kiev, dont le titre semble d’abord presque intime : « Мальовані молитви. Загрожене малярство в синагогах Української Буковини » — traduction de l’ukrainien – « Prières peintes. Peintures murales des synagogues de la Bucovine ukrainienne menacées ».
Auteur : Alexandre Khmelnitsky
En réalité, l’histoire ici dépasse de loin quelques vieux murs et photographies. Il s’agit du monde juif de la Bucovine, qui a été détruit, disparu, reconstruit, passé sous silence pendant des décennies, et qui est maintenant littéralement rassemblé à nouveau — à travers les peintures murales, l’architecture, les anciennes images, les modèles numériques et le travail de jeunes artistes.
L’exposition a été inaugurée dans la Grande Salle de la Académie nationale des arts d’Ukraine au 20, Boulevard Kudryavska. Elle est ouverte du 8 septembre au 10 octobre 2026. C’est l’Académie nationale des arts d’Ukraine qui est la principale source d’information pour ce matériel.
Et il me semble que l’essentiel est autre chose. L’Académie nationale parle de ces monuments précisément comme d’un patrimoine juif de l’Ukraine et souligne l’importance du projet pour la culture ukrainienne.
Pas « les traces d’un peuple étranger sur le territoire du pays ». Pas « l’exotisme de l’ancienne Bucovine ». Un patrimoine à sauver.
Cette différence dans les formulations explique beaucoup de choses.
L’Académie nationale des arts d’Ukraine a détaillé l’exposition, publiant le 11 septembre 2026 un article sur l’ouverture du projet, ses participants, l’histoire de la recherche sur les synagogues de Bucovine et les nouvelles technologies de conservation des peintures murales. C’est l’Académie qui présente la composition de l’équipe ukraino-allemande, parle du travail avec la synagogue de Novoselytsia, de la création de son modèle numérique, de la participation de jeunes artistes ukrainiens et de l’itinéraire futur de l’exposition. Le message complet de l’Académie nationale des arts d’Ukraine peut être lu ici.
À l’ouverture, il n’y avait pas que des historiens de l’art
Le projet a été présenté par la direction de l’Académie nationale. Ont pris la parole lors de l’ouverture le président de l’Académie nationale des arts d’Ukraine Viktor Sidorenko, le premier vice-président Valeriy Bitaev, les vice-présidents Yuriy Vakulenko et Oles Sanin, le secrétaire académique du département de synthèse des arts Nikolay Yakovlev.
Ils ont parlé de la combinaison du travail scientifique, de l’art et des nouvelles technologies, ainsi que de la composition internationale de l’équipe. L’Académie souligne séparément le rôle du conservateur — le professeur Yevhen Kotlyar, membre correspondant de l’Académie nationale des arts d’Ukraine, qui étudie l’art judaïque et l’art synagogal depuis de nombreuses années.
C’est un nom important pour toute l’histoire, car l’exposition actuelle de Kiev n’est pas née de rien.
Kotlyar a travaillé sur le thème des synagogues de Bucovine avec le Musée d’histoire et de culture des Juifs de Bucovine à Tchernivtsi, dont le directeur est Nikolay Kushnir. Le résultat de ce travail a été un catalogue bilingue et une série d’expositions itinérantes présentées dans différentes villes d’Ukraine encore en 2016–2017.
C’est-à-dire que nous n’avons pas affaire à un projet inventé hier pour une date commémorative. Cette ligne de recherche a déjà au moins une décennie, et l’étape actuelle s’est avérée beaucoup plus technologique et internationale.
2016, 2023, 2025, 2026 : comment le projet a été assemblé
Le prochain point est octobre 2023.
À cette époque, à l’initiative du Ukraine Art Aid Center, un groupe de travail ukraino-allemand a été formé. Le centre est dirigé par le docteur Johannes Nathan. La tâche était extrêmement pratique : trouver des moyens modernes de préserver le patrimoine juif de l’Ukraine, menacé de destruction physique dans le contexte de la guerre russo-ukrainienne.
Le travail du groupe a été coordonné par le professeur Stefan Hoppe. La version allemande de l’exposition a été supervisée par le professeur Alexandra Lipinska.
Ensuite, le projet est sorti des cabinets de recherche.
En novembre 2025, l’exposition a été présentée pour la première fois à la Bibliothèque universitaire et municipale de Cologne. Après Cologne, elle a commencé à voyager à travers l’Allemagne. Au moment de l’ouverture de l’exposition de Kiev, la version allemande se trouvait à Düsseldorf, et d’autres villes comme Augsbourg, Marbourg et d’autres étaient prévues.
Et parallèlement, un itinéraire ukrainien a émergé.
La première exposition du projet en Ukraine a été inaugurée précisément à l’Académie nationale des arts. Yevhen Kotlyar a qualifié cela, en substance, de reconnaissance de l’importance du sujet pour la culture ukrainienne.
C’est ici que surgit peut-être l’idée principale de toute l’histoire. Les synagogues juives de Bucovine ne sont pas ramenées en Ukraine de l’extérieur. Elles ont toujours fait partie de l’histoire de cette terre. Simplement, une partie de cette histoire est restée trop longtemps sous le plâtre, derrière des portes fermées ou dans de vieux archives.
Quatre expositions en une
Les organisateurs ont spécialement conçu l’espace pour que le visiteur parcoure quatre blocs interconnectés, et non simplement un ensemble de belles photographies.
Le premier — contexte historico-culturel et environnement matériel de la vie des Juifs de Bucovine. C’est-à-dire que le spectateur commence par comprendre qui vivait ici, dans quel environnement les communautés existaient et pourquoi ces bâtiments ont vu le jour.
Le deuxième bloc est consacré à l’architecture des synagogues et à la reconstruction des programmes iconographiques des peintures murales. Les photographies modernes sont placées à côté des images historiques, des dessins de reconstruction, des textes et des copies peintes des fragments perdus ou endommagés.
Le troisième montre ce qui se passe déjà aujourd’hui avec ce patrimoine. Les étudiants du département de peinture monumentale de l’Académie d’État de design et d’arts de Kharkiv ne se contentent pas de regarder les vieux murs lors de conférences. Anna Shcherbakova et Tatiana Zamnius les ont pratiquement étudiés et ont créé des reconstructions picturales. Vadim Koltun, vivant actuellement en Allemagne, utilise les sujets, motifs et ornementations des peintures murales synagogales dans sa propre création.
Le quatrième bloc — les technologies. Scan laser, double numérique, fixation tridimensionnelle et modèle d’animation du bâtiment, qui pourrait ne pas survivre aux prochaines décennies.
Et c’est ici que Novoselytsia apparaît.
La synagogue où les peintures murales ont été découvertes — et presque immédiatement comprises comme pouvant être perdues
La synagogue de Novoselytsia dans la région de Tchernivtsi est devenue l’un des objets centraux de toute l’exposition.
Lors de l’ouverture, le défenseur des droits de l’homme et ancien dissident Iosif Zisels, président de l’Association des organisations et communautés juives d’Ukraine et vice-président exécutif du Congrès des communautés nationales d’Ukraine, en a parlé.
Selon lui, les peintures murales uniques de la synagogue semi-détruite de Novoselytsia ont été révélées il y a environ quinze ans. Mais leur découverte ne signifiait pas leur sauvetage. Au contraire, il est devenu clair que le patrimoine découvert était dans un état extrêmement vulnérable. L’Académie utilise une formulation très dure : les peintures murales ont été révélées et en même temps pratiquement « condamnées ».
Maintenant, cette synagogue est au moins tentée d’être fixée aussi précisément que possible.
Dans le cadre du projet, des images tridimensionnelles et un modèle d’animation du bâtiment ont été créés. Le travail a été réalisé en collaboration avec l’Institut d’architecture de l’École supérieure de Mayence et la société ukrainienne Skeiron.
La méthode de création du double numérique et le travail avec le scan laser sont présentés par le professeur Jan Lutteroth. D’ailleurs, le projet actuel a déjà reçu une suite dans le programme international Opt3D, consacré aux recherches transfrontalières sur les monuments architecturaux menacés. Il inclut quatre synagogues d’Ukraine.
Pour les lecteurs de NAnews, cette histoire n’est pas nouvelle. Déjà le 2 février 2025, nous avons montré en détail comment les spécialistes ukrainiens numérisent les synagogues de Bucovine et pourquoi leur double numérique est nécessaire.
Et le 4 juillet 2026, nous sommes revenus sur ce sujet de manière plus large — dans un article sur la tentative de préserver les monuments juifs d’Ukraine sous forme numérique avant qu’une partie d’entre eux ne soit perdue physiquement.
On voit maintenant la continuation de ce travail. Le scan n’est pas resté un simple exercice technologique pour quelques beaux modèles 3D. Il est intégré dans le travail muséal, de recherche et éducatif.
Qui fait exactement « Prières peintes »
Derrière l’exposition se trouve une assez grande équipe internationale, et il vaut la peine de la mentionner ici précisément parce que cela montre l’ampleur du travail.
L’équipe d’auteurs comprend Stefan Hoppe de l’Institut d’histoire de l’art de l’Université Ludwig-Maximilian de Munich ; Alexandra Lipinska, associée à l’Institut d’histoire de l’art de l’Université de Cologne et à l’Université de Wrocław ; Yevhen Kotlyar de l’Académie d’État de design et d’arts de Kharkiv et de l’Académie nationale des arts d’Ukraine.
L’équipe comprend également Nikolay Kushnir — Musée d’histoire et de culture des Juifs de Bucovine à Tchernivtsi et Université nationale de Tchernivtsi du nom de Yuriy Fedkovych ; Jan Lutteroth — Institut d’architecture de Mayence et Institut de recherches historiques d’Europe centrale et orientale Johann-Gottfried Herder à Marbourg ; Andreas Pfützner — Institut d’études juives Martin Buber de l’Université de Cologne.
Le partenaire technique ukrainien est la société de Lviv Skeiron.
Les traductions ont été réalisées par Oksana Kozyr-Fedotova et Nikolay Kushnir. Le design a été développé par Janette Bonefeld et Yulianna Vishchak, la réalisation numérique de l’exposition a été effectuée par Alyona Barkalova.
Le travail a été financé par le Ukraine Art Aid Center, la Böckler-Mare-Balticum-Stiftung et le centre culturel juif « Beit-Dan » à Kharkiv.
Quand on voit tous ces noms et organisations ensemble, il devient plus difficile d’appeler ce qui se passe simplement « une exposition sur les synagogues ». C’est déjà un système : l’historien trouve et explique l’objet, l’architecte le fixe, l’artiste le reconstruit, le spécialiste numérique crée le modèle, et l’étudiant, quelques années plus tard, intègre ce langage visuel dans son travail.
Ainsi, la culture continue de vivre. Pas d’elle-même, malheureusement. Quelqu’un la tire à chaque fois d’un bâtiment en ruine avec ses mains.
Zisels et Finberg : il y a aussi une histoire de renaissance juive en Ukraine
À Kiev, il n’y avait pas que Iosif Zisels.
La parole a été donnée à Leonid Finberg — sociologue, directeur du Centre de recherche sur l’histoire et la culture juives d’Europe de l’Est et rédacteur en chef de la maison d’édition « Dukh i Litera ».
L’Académie nationale des arts souligne particulièrement que Zisels et Finberg ont été des participants actifs à la renaissance juive en Ukraine dès les premières années de l’indépendance et ont joué un rôle important dans l’institutionnalisation de la vie publique et culturelle juive du pays.
Finberg a parlé de la nécessité de continuer à publier des livres scientifiques sur le patrimoine artistique juif. Il a également rappelé les recherches sur l’art juif menées par des chercheurs ukrainiens dès les années 1920–1930.
Ce détail brise un autre récit trop simple. Comme si l’étude du patrimoine juif de l’Ukraine n’était apparue qu’aujourd’hui, à la suite de subventions européennes ou d’une nouvelle politique de mémoire. Non. Il y avait des chercheurs avant la guerre, il y avait des tentatives d’étudier cela au XXe siècle, il y avait des gens qui, après la restauration de l’indépendance de l’Ukraine en 1991, ont reconstruit la vie communautaire juive.
Et aujourd’hui, ce processus ne semble plus marginal.
Il se déroule dans la salle de l’Académie nationale des arts d’Ukraine.
NAnews — Nouvelles d’Israël | Nikk.Agency
Les Juifs en Ukraine — pas des invités arrivés hier
Ici, je vais déjà séparer l’évaluation de l’auteur du message de l’Académie.
On ne peut pas parler au nom de tous les Juifs ukrainiens : « ils se sentent chez eux » — et mettre un point final. Chacun a sa propre biographie. Il y a une mémoire familiale tragique, l’émigration, l’Holocauste, l’antisémitisme soviétique, les anciens et nouveaux conflits. Ce serait un mensonge de tout lisser avec une belle phrase.
Mais il y a un autre critère de maison, et il est beaucoup plus sérieux qu’un slogan.
Quelle histoire est considérée comme faisant partie de l’histoire du pays ?
Si les peintures murales d’une synagogue juive dans une petite ville de Bucovine sont étudiées par des chercheurs ukrainiens ; si l’académie d’art ukrainienne les enseigne à ses étudiants ; si l’Académie nationale des arts d’État les appelle patrimoine juif de l’Ukraine ; si une entreprise ukrainienne scanne un bâtiment en ruine pour une future restauration — alors les Juifs ne sont pas des « étrangers » de musée ici.
Leur culture est intégrée dans l’histoire du pays parce qu’elle a été créée ici.
Ce n’est pas un cadeau aux Juifs de la part de l’Ukraine moderne. Personne ne « permet » à cette histoire de devenir ukrainienne. Elle l’était déjà — simplement, la mémoire historique a trop souvent coupé des morceaux qui ne rentraient pas dans un schéma pratique.
La Bucovine est particulièrement impitoyable envers de tels schémas. Dans une région, différentes langues, religions, États et cultures se sont croisées pendant des siècles. Séparer la partie juive de cette histoire de manière à ce que tout le reste reste intact est impossible. Ce serait déjà une autre Bucovine, artificiellement tronquée.
Les jeunes artistes sont plus importants qu’une autre plaque commémorative
Il me semble que le travail d’Anna Shcherbakova, Tatiana Zamnius et Vadim Koltun en dit plus sur l’avenir du projet que les discours solennels.
Pourquoi ?
Parce qu’un monument peut être conservé — et oublié. On peut ouvrir une plaque commémorative, prendre des photos, faire un rapport, puis passer à nouveau à côté.
Ici, il se passe autre chose. Un jeune artiste ukrainien étudie le principe de construction de la peinture murale synagogale juive, tente de restaurer une partie perdue, comprend les symboles et l’ornement. À un moment donné, ce qui était considéré comme un héritage du passé entre déjà dans sa propre expérience professionnelle.
À partir de ce moment, la frontière « leur culture — notre culture » commence à s’effriter d’elle-même.
Pas parce que quelqu’un a déclaré l’année de la tolérance. Simplement, l’étudiant de l’académie d’art travaille avec ce matériel comme avec une partie de l’environnement culturel qu’il doit connaître.
C’est cela l’intégration de la mémoire, et non une affiche à son sujet.
De la Bucovine à Podolie : cela devient déjà une carte de l’Ukraine
D’ailleurs, la Bucovine n’est pas un cas isolé.
Il y a seulement quelques jours, le 10 septembre 2026, NAnews a parlé d’une grande expédition à travers la Podolie juive : les chercheurs ont examiné plus de 30 synagogues historiques d’Ukraine.
Quand on met côte à côte la Podolie et la Bucovine, la géographie commence à changer. Ce ne sont plus quelques « objets juifs » préservés. On voit un réseau entier de villes et de bourgs où la vie juive faisait partie du tissu urbain ordinaire.
La synagogue n’y était pas dans une réalité parallèle. Les gens en sortaient sur la même rue que tout le monde.
Cette chose simple se perd parfois derrière le mot « héritage ».
La guerre a rendu ce travail urgent
Le projet a une raison de se presser, et l’Académie nationale la formule de manière tout à fait ouverte.
Le groupe ukraino-allemand a été créé en 2023 précisément pour trouver des moyens de sauver les monuments juifs dans des conditions de menace de destruction physique pendant la guerre russo-ukrainienne.
C’est-à-dire que le double numérique aujourd’hui n’est pas un gadget muséal à la mode.
Il y a un bâtiment. Il y a une peinture murale. Il y a une guerre. Il y a le vieillissement normal des structures, le manque de fonds suffisants, des décennies de négligence antérieure. Et personne ne peut garantir dans quel état cet objet se trouvera dans cinq ou dix ans.
NAnews a déjà rassemblé une chronologie séparée des objets juifs d’Ukraine endommagés ou détruits à la suite de l’agression russe.
Objets juifs en Ukraine détruits et endommagés par l’agression russe
C’est pourquoi l’expression « réussir à préserver » résonne littéralement maintenant.
Si le mur physique ne peut pas être préservé, il doit rester des données, des images, des dimensions, l’emplacement des peintures murales, une description scientifique. Pour qu’après la guerre, il y ait au moins une possibilité de revenir à la restauration, et non de commencer à partir de zéro et de quelques photos aléatoires.
Pourquoi l’ouverture a été faite maintenant
La date n’a pas été choisie par hasard.
L’Académie lie directement la présentation de septembre à deux événements : l’approche de Rosh ha-Shana, le Nouvel An juif, et l’anniversaire des massacres de Babi Yar.
Un marqueur calendaire parle de la continuation de la vie, l’autre — de la tentative de détruire cette vie.
Entre les deux, une exposition sur une culture qui n’a finalement pas disparu.
À l’ouverture, la violoniste et chanteuse de Kiev Adel Kontorovich, membre de l’orchestre symphonique Gos_orchestra, a joué. Elle a interprété des mélodies hassidiques traditionnelles — nigunim. L’Académie nationale souligne que cette musique est devenue une partie de la construction émotionnelle globale de la soirée.
Et ici, l’histoire cesse soudainement d’être uniquement à propos des murs.
Quand le nigoun résonne à nouveau à Kiev, et que de jeunes artistes présentent des reconstructions des fresques de la synagogue de Bucovine, ce ne sont pas tout à fait des funérailles pour une culture disparue.
La culture est à nouveau utilisée.
Pour Israël, c’est aussi une histoire de famille.
Depuis Israël, une telle exposition peut facilement être vue comme un autre projet européen de préservation du patrimoine. Et ce serait une erreur.
Pour le lecteur israélien, les noms de Tchernivtsi, Novosselytsia, Kiev, Podolie, Jytomyr, Odessa résonnent très souvent différemment que pour le touriste européen. Derrière eux se cache une géographie familiale — le lieu de naissance du grand-père, l’histoire de l’arrière-grand-mère, la ville d’où quelqu’un est parti pour Eretz-Israël, un nom sur une vieille photo.
Nous écrivons beaucoup à ce sujet dans notre rubrique sur les Juifs d’Ukraine. Et chaque fois, le même problème surgit : Israël se souvient parfaitement des gens, mais pas toujours du milieu dont ils sont issus.
Les fresques synagogales restituent précisément ce milieu.
Pas seulement une liste de morts. Pas seulement une photo de rabbin. Pas seulement un mémorial.
Les murs montrent quel était le monde visuel de la communauté juive, ce que les gens voyaient devant eux pendant la prière, quel langage artistique ils créaient. Et si ce langage est aujourd’hui préservé en Ukraine, cela concerne directement Israël, où vivent les descendants de ce monde.
Allemagne, Ukraine et patrimoine juif — une construction lourde mais importante.
Il y a dans le projet actuel une autre couche qu’il ne faut pas ignorer.
Elle est ukraino-allemande.
La première exposition a lieu à Cologne, puis Düsseldorf, suivront Augsbourg et Marbourg. Les universités allemandes participent à la recherche et à la documentation numérique. Les spécialistes allemands et ukrainiens travaillent ensemble à la préservation des monuments de la vie juive en Europe de l’Est.
Aucune exposition ne peut « clore » l’Holocauste, et il serait étrange de tenter d’y voir une belle réconciliation historique avec une fin prête.
Mais l’histoire ne donne jamais de fins prêtes.
Elle donne le prochain acte.
Aujourd’hui, cet acte devient un travail commun pour qu’une autre synagogue juive ne disparaisse pas sans laisser de traces.
« Ils vivaient chez eux »
Il me semble que c’est précisément à cela que mène toute l’exposition.
Les Juifs de Bucovine n’étaient pas une population temporaire qui aurait un jour traversé la terre ukrainienne en laissant derrière elle des ornements intéressants. Ici, c’était leur vie quotidienne. Ici, ils construisaient des communautés et des bâtiments, créaient de l’art, priaient, élevaient des enfants.
Après eux, il est resté des murs.
La période soviétique, l’Holocauste, l’émigration, le changement de frontières et la guerre actuelle ont transformé beaucoup de ces murs en ruines. Maintenant, il faut parfois sauver au moins leur géométrie numérique.
Mais il y a aussi un changement important.
Dans l’Ukraine moderne, il est de moins en moins nécessaire d’expliquer pourquoi il est important de préserver une synagogue juive comme partie du patrimoine ukrainien. L’Académie nationale des arts en parle presque de manière banale : c’est le patrimoine juif de l’Ukraine, il est important pour la culture ukrainienne et il doit être étudié, montré et sauvé.
C’est probablement ainsi que ressemble une attitude normale envers l’histoire commune.
Ne pas faire semblant qu’il n’y a jamais eu de conflits, d’antisémitisme ou de catastrophes. Ne pas réécrire le passé dans des couleurs convenables. Mais ne pas non plus expulser les Juifs de l’histoire du pays, en leur laissant seulement un chapitre séparé sur l’Holocauste.
Avant l’Holocauste, il y avait la vie. Après lui, la vie a aussi continué.
Aujourd’hui, Iossif Zissels et Leonid Finberg se tiennent à l’Académie nationale des arts d’Ukraine et parlent de la préservation de la culture juive. Evgueni Kotliar étudie depuis de nombreuses années la peinture synagogale. Nikolaï Kouchnir travaille avec le patrimoine des Juifs de Bucovine. L’entreprise ukrainienne Skeiron scanne la synagogue de Novosselytsia. Les étudiants de Kharkiv restaurent sa peinture.
Ce n’est plus un récit sur le fait que « des Juifs vivaient ici autrefois ».
Ils vivaient ici chez eux. Leur culture est tissée dans l’histoire de l’Ukraine, et non collée à côté.
Et peut-être que l’un des changements les plus importants des dernières décennies est précisément que cette idée n’a plus besoin d’être prouvée par des mots forts. Parfois, il suffit de voir qui sauve les anciennes fresques du mur.
